2024’te grafik tasarım dünyasını şekillendirecek öngörüler yavaş yavaş şekilleniyor. Abonelik tabanlı ajans modelleri ve hızlı marka kimliği oluşturma süreçleri gibi yeni iş modelleri, sektördeki temel değişiklikleri temsil ediyor. Sürdürülebilir lüks tasarımlar ve yapay zekaya karşı muhalefet ise çevresel sorumlulukları ön plana çıkarıyor. Grafik tasarımın geleceğine dair beklentilere daha yakından göz atalım.
Grafik tasarım dünyası sürekli evrim geçiriyor ve 2023 yılında öngörülenin ötesinde gelişim gösteren yapay zeka araçları bu evrimi başka bir boyuta taşıdı. Ekonomistler dünya ekonomisinin belirsiz bir döneme girdiğini belirtiyor, ancak 2024’te ne olursa olsun, grafik tasarımın talep görmeye devam edeceği öngörülüyor. İşletmeler, küresel belirsizlikle başa çıkmaya çalışırken, iyi tasarımın görsel olarak öne çıkmalarına, izleyici kitlesi ile bağlantı kurmalarına ve desperatolara ihtiyaç duydukları marka sadakatini oluşturmalarına yardımcı olacağına inanılıyor. Ancak sadece bu bilgi yeterli değil. Grafik tasarımcıları, gelecekteki iş olanaklarının nerede olacağını, hangi becerilere ihtiyaç duyabileceklerini ve çabalarını nereye odaklamaları gerektiğini bilmeleri gerekiyor.
Yıl sonuna yaklaşırken 2024’te grafik tasarım dünyasını şekillendirecek öngörüler ortaya çıkıyor. Abonelik tabanlı ajans modelleri ve hızlı marka kimliği oluşturma süreçleri gibi yeni iş modelleri, sektördeki temel değişiklikleri temsil ediyor. Sürdürülebilir lüks tasarımlar ve yapay zekaya karşı muhalefet ise çevresel sorumlulukları ön plana çıkarıyor. Creative Boom editörü Tom May‘in derlediği bilgilerle, grafik tasarımın geleceğine dair beklentilere daha yakından göz atalım.
Trend 1: Abonelik tabanlı ajans işleri
Nick Pattison, Primary’den, şu anda birçok tasarımcının hala evden çalıştığı veya küçük stüdyolar açtığı hızla değişen bir sektörde yaşadığımızı söylüyor. Tasarım araçları ve yapay zekâ iletişim kurma ve teslim etme hızını artırırken, müşteriler giderek daha fazlasını daha kısa sürede bekliyor. Tasarımcılar da müşterilere hizmet verirken daha düzenli, öngörülebilir gelir elde etmenin yeni yollarını arıyorlar. Bu nedenle, tasarımcıların sabit teslimatlar etrafında basit fiyat paketlerine sahip olduğu “ürünleştirme” modeli bu yıl patladı. Bu model, müşterilerin sınırsız tasarım işleri için sabit bir aylık ücret ödediği ‘tasarım aboneliği’ ajans modelinin patlamasına yol açtı.
Trend 2: Marka süratleri
Mark Richardson, Superfried’in kurucusu ve tasarımcısı, bu eğilimi fark etti. Tasarım abonelik trendinin 2024’te azalmasını umuyor, ancak yapay zekâ ile birlikte sürekli iyileşen bir eğilim haline gelebilir. Diğer stüdyolar, Primary gibi, “ürünleştirme” modeline farklı bir yaklaşımla başarı elde ediyor. Yıllarca çeşitli hizmetler sunan stüdyolar, şimdi bir sabit fiyatla ‘marka süratleri’ olarak adlandırılan bir hizmet sunuyorlar. Bu iş modeli, ajansın iki haftada düz bir ücret karşılığında yeni bir marka kimliği tasarlamasını içeriyor. Nick Pattison ise, “Bu genç startup müşterilerimizle büyük ilgi gördü, çünkü düşük maliyetli, yüksek kaliteli kimlikle hızla pazara girebiliyorlar. Ayrıca, bize tekrarlanabilir bir fiyat temelinde tüm yılı finansal olarak haritalayabiliriz” diyor.
Trend 3: Ambalajsız ve sürdürülebilir lüks
Chris Wilson, STCKMN’den şu anda tasarımda birçok yeni trendi etkileyen iklim değişikliğine dikkat çekiyor. Ambalaj tasarımında markaların çevresel sorumluluk konusundaki büyüyen taahhüdü bu eğilimin en önemlilerinden biri haline geldiğini belirtiyor. Bu, ambalajı olmayan ambalaj, tüketilebilir ambalaj ve kâğıt hamuru dış yüzeylerle denemeler yapılması anlamına geliyor. Chris, “Markanın hikayesini anlatmanın, marka mesajını ve anlatısını sadece grafik paketin üzerine iletmeye çalışmanın yollarını yaratıcı bir şekilde düşünmeye zorlayan bir grafik gerçek alanı haline gelen paketin üzerindeki grafik alan, tasarımcıları daha yaratıcı düşünmeye zorluyor ve konuşmacı” diyor.
Trend 4: Hareketli Tipografinin Yükselişi
F37 Tasarım Direktörü Duncan Gravestock, markaların gelecek yıl kinetik ve değişken tipografiyi benimsemelerinin önemli olacağını düşünüyor. Gravestock bu trendi; “Markaların otantik ve benzersiz görünme yollarını bulmak isteyecekleri öngörüsünde bulunuyor. Tipografiye daha fazla vurgu yapılacak ve markalar, marka hikayelerini daha dinamik ve ifade dolu bir şekilde anlatmak için hareket tasarımcılarına ve tipograflara görev verecekler” şeklinde yorumluyor.
Hareketli tipografinin ilerlemesinde AI’ın da rol oynayacağını da belirterek; “Zaten #ProjectGlyphEase’in çalışmalarda olduğunu gördük.” diyor. “Kısacası, 2024’te tipografi hareket edecek veya sizi hareket ettirecek.”
Trend 5: Gerçekle Gerçeküstü Buluşuyor
Jessica Strelioff, Goodside Studio’dan bir tasarımcı olarak, geç 2010’ların Instagram kaynaklı ‘mükemmel yaşamların’ projeksiyonu trendini hatırlatıyor. Ancak son zamanlarda bu trendin zayıfladığını söylüyor. “Gen Z’nin ergenliği veya pandeminin kusursuz hayatın her türlü izini silmesi, erken 2020’lerin, dikkatlice hazırlanmış fotoğraf çekimlerini bir kenara bırakıp, beş yıl önce ‘çirkin’ olarak nitelendirilecek açılarda tahıl, nostaljik bir işleme için bir dönüş gördüğü bir yenilenmeyi gördü” diyor.
Jessica, 2024’e doğru bakarken, bugünün ‘gerçek’inin yarının ‘gerçeküstü’ye dönüşeceğini öngörüyor. “Bunu hem modern yaşamın absürtlüğüne kültürel bir tepki olarak hem de sahip olduğumuz güçlü üretken araçlara endüstri genelinde bir yanıt olarak görüyoruz” diyor. “Bu trend, günlük sıkıntılardan kaçışın bir parçası, bir oyun isteğinin bir parçası. 2024’te gerçeküstüye doğru bir eğilim göreceğimizi düşünüyoruz.”
Trend 6: Yapay Zeka Karşıtlığı
Grafik tasarım topluluğu, yapay zekanın 2023’te geniş bir şekilde benimsenmemesine rağmen, 2024’te bu teknolojiye karşı daha belirgin bir tepki gösterebilir. Tasarımcı Mark, olası bir senaryoda, birisi “Yapay Zeka Ücretsiz Bölge – Tüm Yaratıcı İşler İnsanlar Tarafından Üretilmiştir” ifadesini içeren bir kulüp veya rozet kurarak, hızlı teknolojik ilerlemenin olası etkilerinden endişe duyan niş bir demografik kitlenin dikkatini çekebileceğini düşünüyor. Ancak bu, teknolojiye ayak uydurmak için onu benimsemenin tek başına bir başarı reçetesi olup olmadığı sorusunu da gündeme getiriyor.
Trend 7: BCorp’a ya da BCorp’a
2024’te beklenti, birçok tasarım stüdyosunun B Corp statüsüne başvuruda bulunacağı yönünde. Çevresel endişelerin arttığı bir dönemde, yaratıcı endüstrinin duyarlı yapısı, çoğu stüdyonun sürdürülebilirlik ve toplumsal sorumluluk konularında daha fazla taahhütte bulunma eğiliminde olduğunu gösteriyor. Ancak bu, finansal zorluklar ve başvurunun getirdiği maliyetlerin, iyi niyetli amaçları sınırlayabileceği bir dengeleme ihtiyacını da beraberinde getiriyor. Mark, Superfried’in bu konuda seçenekleri araştırdığını ancak fonların izin vermesi durumunda 2024’te B Corp statüsü için başvuruda bulunmayı düşündüğünü belirtiyor.
Trend 8: Tasarımcılardan tasarımcılar için
Grafik tasarımcılarının toplum ve geniş endüstri için ürünler ve araçlar oluşturmak konusundaki başarısı bilinir. Ancak Brand Nu’nun kurucusu Radim Malinic, 2024’ün bu konuda bir adım daha ileri gitmesini bekliyor. Günlük olarak başkalarına ticari markalar oluşturmalarına ve onları ayağa kaldırmalarına yardımcı oluyoruz, ancak sıklıkla kendi dünyamıza katabileceğimiz değeri ihmal ediyoruz diyor. Radim’e göre, kreatif zaman ve enerji, marka sistemleri, reklam kampanyaları ve karmaşık pazarlamaya katkıda bulunduğumuzun yanı sıra, kendi yolculuğumuzu sürdürmek için de değerlendirilmelidir. Radim, bu yılın geçmiş kapı bekçileri olmadan yaratıcı bir iş girişimini başlatmak için daha iyi bir zaman olmadığını düşünüyor.
Haberin tamamını Creative Boom adresinden okuyabilirsiniz.